Un grupo de músicos cantó uno de sus clásicos en diversos puntos de la ciudad. Calamaro tocará el próximo 13 de octubre en el Polideportivo local.
#MardelPlayingCalamaro es el nombre del proyecto en el que un grupo de artistas profesionales de la ciudad y de estudiantes de música de diversas academias marplatenses homenajean a Andrés Calamaro, antes de que realice su show, previsto para el 13 de octubre próximo en el Estadio Polideportivo “Islas Malvinas”.
Calamaro, un artista prolífico, traspasa a varias generaciones del rock nacional. Y enmarcado en la gira “Cargar la suerte”, su más reciente trabajo de estudio, desembarcará en esta ciudad.
#MardelPlayingCalamaro es un proyecto en el cual artistas marplatenses de diferentes edades y disciplinas se reunieron para grabar una serie de videos en homenaje a Calamaro, ejecutando juntos canciones suyas en diferentes puntos de la ciudad.
Uno de los objetivos de la acción fue dar a conocer el talento musical que atesora Mar del Plata. Por eso, el video grabado es también un espacio para que artistas y escuelas de música muestren sus actividades y se reúnan para compartir canciones.
El primero de los videoclips corresponde a la canción “Tuyo siempre”, un clásico de Calamaro. El video ya está disponible para ver en el canal de Youtube de NA Producciones y en las redes sociales de la productora.
Participaron en este primer video -llegarán otros- los músicos Salomar, Luciano Spampinato, Diego Salamagnon, Agustín Giannini, participó el Instituto Romairone, Martín Cabello, Pablo De Rose, y la escuela de percusión de Emanuel Martinez.
“La intención fue visibilizar una Mar del Plata a veces invisible. Mostrar nuestra gente, nuestra cultura, contar qué es lo que pasa con nuestros artistas en su ciudad, los músicos que semana a semana, mes a mes generan sus propios conciertos, y debemos apoyar como espectadores”, dijo sobre la experiencia Pablo Baldini, de NA Producciones.
Toca Di Tella Morris
La banda Di Tella Moris se presentará hoy a las 22 en el escenario de Dickens (Diagonal Pueyrredon 3017). Formada por Alejandro Castagnoli en voz, Mario Bernachi en guitarra, Daniel Gonzalez en batería, Fabián Santillán en teclados, Pablo Baez en guitarra y Cristian Labraña en bajo, la agrupación nació en 2017 en la sala de grabación de Castagnoli. Desde entonces, se dedican a realizan versiones propias de temas del rock nacional. El repertorio abarca más de cuarenta canciones reversionadas, desde los ’60 a los ’90.
De América
A las 19 en el Centro Cultural Victoria Ocampo (Matheu 1851) Silvia Castro y Juan Pablo Santiago Medina presentarán el espectáculo de guitarra y percusión “Música de América”. Durante la propuesta se escucharán zambas, gatos, chacareras, cumbias, valses de distintos autores americanos como Agustín Barrios, Juan Falú, Antonio Lauro, Gentil Montaña, Carlos Aguirre, entre otros.
“Chechelos” y Albornoz
A las 21 se presentará en un show folkórico “Chechelos” junto a la cantautora Lucía Albornoz. Será en la Bodega del Teatro Auditorium.
“Chechelos” es un dúo de violonchelos integrado por Ramiro Zarate Gigli y Mauro Sarachian que aborda un repertorio folklórico instrumental y cantado, con canciones propias, arreglos originales de clásicos del cancionero popular argentino y composiciones de jóvenes folcloristas. Esta vez se presentan en formato trío, sumando la batería y percusión de Ciro Gargaglione. Lucía Albornoz es una cantautora que lleva años recorriendo escenarios.
Seminario sobre arte sonoro
Comenzará mañana en la Universidad Tecnológica (UTN) de Mar del Plata el seminario “Experimentalismo y arte sonoro”, que estará a cargo de Rodolfo Acosta, académico de Colombia. Se extenderá desde el 2 al 6 de septiembre de 18 a 21 en el aula magna de esta universidad, ubicada en el puerto local, en la calle Buque Pesquero Dorrego Nº 281 (teléfono 480 – 5049 / 1220, correo electrónico campus@mdp.utn.edu.ar).
Indefinible por su esencia misma, el experimentalismo musical parecería ser más un conjunto de actitudes que un estilo específico, más una cuestión ética que propiamente estética, más una vivencia que una teoría. El presente seminario se asomará por varias ventanas que ofrezcan vistazos al fascinante universo de opciones que ha abierto la experimentación para la música, y sus posibilidades de diálogo con otros campos. A ser llevado a cabo en cuatro encuentros, con una sesión diaria de tres horas, este seminario combinará una modalidad de clase magistral con audiciones, visiones, discusiones y experiencias prácticas, en las cuales los participantes puedan desarrollar aproximaciones variadas al objeto de estudio.