El 31° Festival de Cine de Mar del Plata empieza mañana con la proyección de “Neruda”, del chileno Pablo Larraín, en una edición que se extenderá hasta el domingo 28 con la proyección de más de 400 películas de todo el mundo, invitados especiales y las competencias internacional, latinoamericana y nacional.

A las 20, el Hotel Provincial se convertirá en la sede de la gala de apertura, con alfombra roja incluida para celebridades, que precederá a la biopic del poeta chileno, presentada en Cannes, San Sebastián y Biarritz, y en la que Mercedes Morán interpreta a Delia del Carril, la segunda esposa del Nobel de Literatura.

Sin embargo, desde las 18 ya se podrán ver películas en los siete complejos abocados a este evento: Paseo Aldrey Comercial y Cultural; Ambassador; Cinema; Del Paseo; Centro Provincial de las Artes; Teatro Colón y el Museo de Arte Contemporáneo Buenos Aires.

Además, este festival, único Clase A de América Latina, categoría que comparte con Cannes, Berlín y Venecia, también tendrá proyecciones al aire libre gratuitas en el Playon MAR, a partir de las 19, con cintas del último año nacionales, italianas y cortometrajes, junto a shows musicales.

Para este año, el Festival de Cine de Mar del Plata recibirá como invitados especiales al director de fotografía italiano tres veces ganador del Oscar Vittorio Storaro (“Apocalypse Now”, “El último emperador” y “Reds”) y al director francés Olivier Assayas, autor de “Irma Vep” y “Clean”, entre otras, de quien se hará una retrospectiva.

Storaro y Assayas se suman, así, a una larga lista de celebridades mundiales que pisaron suelo marplatense para este evento, como Susan Sarandon, Gerard Depardieu, William Dafoe, Jeremy Irons y Juliette Binoche, entre  los más recientes, y Gina Lolobrigida, Erroll Flynn, Francois Truffaut, Toshiro Mifume, Anthony Perkins y Pier Paolo Passolini, entro otros de las primeras épocas de la muestra.

Los representantes argentinos entre los 12 filmes de la competencia internacional que pugnarán por el Astor de Oro serán “El futuro perfecto”, de la alemana residente en el país Nele Wohlatz (mejor Opera Prima del último Festival de Locarno); y “Hermia & Helena”, de Matías Piñeiro.

La sección la completan las brasileñas “Aquarius”, de Kleber Mendonca, y “Era el cielo”, de Marco Dutra; la chilena “El Cristo ciego”, de Christopher Murray, “La reconquista”, del español Jonás Trueba; “Luz de luna”, del norteamericano Barry Jenkins; “Nocturama”, del francés Bertrand Bonello; “Fuego libre”, del británico Ben Wheatley; “Gente que no es yo”, de la israelí Hadas Ben Aroya; “Corazones cicatrizados”, del rumano Radu Jude; y “Paraíso”, del ruso Andrezj Konchalovsky.

Para la competencia latinoamericana se encuentran las argentinas “Cuatreros”, de Albertina Carri; “El auge del humano”, de Eduardo Williams; “El sacrificio de Nehuen Puyelli”, de José Campusano; y “Kekszakallu”, de Gastón Solnicki, junto a filmes de Brasil, Chile, Colombia, México, Paraguay, Perú y Uruguay.

La competencia nacional también estará integrada por 12 cintas, en un festival en el que habrá un Panorama de Nuevos Autores y otros de Cine Argentino, Cine Latinoamericano y de Super 8/16MM, con proyecciones en sus formatos originales y del que participarán Ernesto Baca, Azucena Losana, Pablo Mazzolo, Ignacio Tamarit, Claudio Caldini, Paulo Pécora, y Sergio Brauer, entre otros.

La música internacional también estará presenten con las proyecciones de “Eat that Question: Frank Zappa in His Own Words”,  de Thorsten Schütte, “Supersonic”, el documental sobre Oasis de Mat Whitecross,  el elogiado “Gimme Danger”, acerca del grupo The Strugges de Iggy Pop, realizado por Jim Jarmusch, y otro sobre el argentino Palo Pandolfo, en el marco de los filmes nocturnos de Hora Cero y Estados Alterados, dedicados al suspenso, al terror, al experimental y a la música.

La sección Cine sobre Cine reunirá documentales y trabajos sobre grandes directores como Fritz Lang, Abbas Kiarostami y David Lynch, momentos como el Cinema Novo brasileño y actores como el japonés Toshiro Mifune, además de una Ventana Documental con filmes de registro directo de todo el mundo.

Además de la mencionada sobre Assayas, el festival tendrá retrospectivas de Thom Andersen, Masao Adachi, Wang Bing y Peter Von Bagh, junto a los filmes mudos “El caballo de hierro” (1924), de John Ford, y “Gente de cine” (1928), de King Vidor, que tendrán  musicalización en vivo de la Orquesta Sinfónica de Mar del Plata.

Entre las actividades especiales del festival, se encuentran la Charla con Maestros de Assayas, el sábado 19, y la de Storaro, el domingo 20, ambas a las 17 en la Sala Astor Piazzolla del Teatro Auditorium.

A su vez, habrá una muestra histórica de vestuarios de cine argentino en el Paseo Aldrey y un Seminario de Cine de Género, en el mismo lugar.

El festival tuvo su primera edición 1954, aunque en esa oportunidad no era competitivo, carácter que tomó a partir de 1959, organizado por la Asociación de Cronistas Cinematográficos Argentinos.

De 1959 a 1970 se realizaron diez ediciones, siendo la de 1964 en la Ciudad de Buenos Aires, mientras que la de 1967 y 1969 se alternó con el Festival de Río de Janeiro.

Luego de un parate de 26 años, el festival fue retomado en 1996 y se mantuvo sin frenos hasta la actualidad.