El show conducido por Roberto Galán “Galanterías” (canal 11)fue el programa mas visto en Marzo de 1969,con 29,5 puntos de rating,en noviembre del mismo año el canal recibe amonestaciones del CONART,por que se “escucharon expresiones inconvenientes” en el programa mencionado.
Del ciclo Teatro como en el Teatro,se emitieron 33 obras en 1963,la primera fue “Dios Salve a Escocia” el 23 de Enero en canal 9 con una duración de una hora y media,fueron dirigidas por el italiano Nino Fortuna Olazábal,con protagónicos de Darío Víttori.El programa fue auspiciado por lo automóviles Isard,(uno de los concesionarios era Víttori).A partir de 1964,Teatro como en el Teatro pasa a canal 11,permaneciendo 3 temporadas,hasta que en 1967,se traslada a canal 13 los domingos a la noche.Al año siguiente Darío Víttori se queda en canal 13 pero el programa se denomina “Esto es Teatro”,obras adaptadas por Gregorio Santos Hernando,y dirigidas por Edgardo Borda.Nino Fortuna Olázabal emigra al canal 11 con el título original.
En la película indicada en el presente programa,a las 23.05,trabaja la muy bella actriz Gene Tierney,su nombre completo era Gene Eliza Tierney,
nació en Brooklyn,Nueva York el 19-11-20,y falleció en Houston,Texas el 6-11-991.Su madre Belle Taylor,era profesora de gimnasia y su padre fue Howard Tierney,que luego de la 1ra. Guerra Mundial trabajó como agente de seguros,y posteriormente llegó a se un hombre de negocios que ganó mucho dinero.Gene era la mediana de 3 hermanos,y a los 6 años,su familia se mudó a otro lugar mas destacado.Estudió en Connecticut y luego a sus 15 años amplió su formación durante 2 años en una academia de Lausana,capital del Cantón de Vaud,Suiza.Cuando volvió encontró a su padre que tras un juicio había perdido parte de su capital y su casa ,pero igual pudo salir de esa situación.En 1938 con su familia va a la costa oeste,y allí visitan los estudios de la Warner Brothers,donde Gene quedó encantada viendo como se producían los film.El director Anatole Litvak quedó impresionado por la belleza de sus 17 años y le pidió que se haga actriz,hizo una prueba,que gustó tanto le ofrecieron un contrato,pero sus padres no lo permitieron y regresaron a Connecticut.Tiempo despúes Gene viaja A Nueva York para realizar una prueba en Broadway.Y apenas un mes la actriz debuta en una simple comedia,Mrs. O’Brien Entertains.La obra no obtuvo buenas críticas,pero fueron muchos quienes quedaron deslumbrados por el magnetismo de la actriz.Tras participar en su tercera obra,The Male Animal,Gene Tierney se había convertido en la nueva sensación de Broadway.Cobraba además 750 dólares.Richard Widmark,la admiró,como también un gran ejecutivo de la 20th Century Fox,Darryl F. Zanuck,quién solicitó que se incorporara a aquella bella joven de ojos verdes.En cuanto a su vida privada,Gene contrajo matrimonio en 1941 con el diseñador de vestuario Oleg Cassini,con el que tuvo 1 hija,Daria,que fue prematura,siendo además parcialmente ciega y sordomuda,tiempo después descubrieron que era oligofrénica.Se supone que por consecuencia de la rubeola,que le fue contagiada por una ferviente admiradora,que tiempo después le confesó,que se había escapado de una cuarentena de esa enfermedad,para verla a ella.Se dice que Gene hasta su muerte jamás pudo superar el drama que tuvo con hija Daría.Tras separarse temporalmente de Oleg,conoció a John F.Kennedy,el recién elegido congresista,con el cual entabló una relación. Le pidió el divorcio a Oleg,ya que deseaba casarse con Kennedy,cosa que nunca ocurrió.Luego vuelve con su esposo y en 1948 nace su otra hija Christina.Durante el rodaje de El Gaucho junto a Rory Calhoun,Gene le pidió a Oleg que se trasladara a Argentina,pero el conde le dijo que su trabajo le impedía ir,es colmó la paciencia de la actriz,y al volver a Estados Unidos se divorciaron.Ese mismo año viaja de vacaciones a París con su madre y su hija.Allí conoció a Aly Khan,hijo del potentado Aga Khan,era un millonario y famoso playboy que había estado casado con Rita Hayworth.Gene tuvo una relación con él,pero su padre el Aga Khan se oponía.Posteriormente Aly le propuso matrimonio pero le exigió que abandonara su carrera,su religión y su familia.Las 2 primeras cosas posiblemente las hubiera hecho,pero alejarse de su familia jamás,por tal motivo se dice que se llegó a la ruptura total.El nuevo fracaso sentimental,volvió a Nueva York,sufría de depresión y tenía a veces alucinaciones,también lloraba al recordar a su primera hija Daría.Fue internada en un Neurosiquiátrico,donde recibió Electroshock,accíón de la prehistoria psiquiática.Luego para peor la trasladaron al Institute For Living,en Hartford,cuyas habitaciones parecían celdas,después de su trataumático y triste paso por ese lugar volvió a Nueva York,donde se cuenta que un día la actriz se levantó,salió a la cornisa del 14° donde vivía,y pareció que iba a suicidarse,pero no fue asi.Luego la trasladaron a la clínica psiquiátrica Menninger,en Kansas.Con medicación y distintas terapias la actriz comenzó a mejorar,y en 1958 tuvo el alta,se fue luego de vacaciones a Aspen,y allí conoció a Howard Lee,un ejecutivo petrolero que había estado casado con H.Lamarr.Con el mismo tuvo un romance.Luego regresó a Hollywood,pero tuvo otra recaída,e ingresa de nuevo en Menninger.Luego de un tratamiento,le aconsejan trabajar mediodía.Y así lo hizo y trabajó en una pequeña tienda de Topeka,Kansas.Pese a la burla de los medios periodísticos,la ex atriz,tuvo esa experiencia que la ayudó a salir y a fines de 1959,los médicos le dieron alta.La ironia de la vida dice que J.F. Kennedy fue presidente,Gene Tierney vuelve con el film Tempestad sobre Washington, y también Oleg Cassini es nombrado diseñador personal de Jacqueline Kennedy.Gene y Howard Lee se casaron en julio del 59.Gene sufrió un aborto de un hijo que esperaba junto a Lee.La actriz rodó algunas películas más,pero pronto se dio cuenta de que su época había pasado.Se retiró como actriz y solo apareció brevente en la TV.En 1981 muere su esposo y 10 Diez después fallece ella,víctima de un enfisema pulmonar,se dice que fumaba creyendo que eso la iba a dotar de una fuerte voz.
Filmografia de Gene Tierney:
1938:
-What A Life!
-The Primrose Path
1939:
-Mrs O’ Brian Entertains
-Ring Two
1940:
-The Male Animal
-The Return of Frank James
-Hudson’s Bay
1941:
-Tobacco Road
-Belle Starr
-Sundown
-The Shanghai
1942:
-Son of Fury,The Story of Benjamin Blake –
-Rings on Her Fingers
-Thunder Birds
-China Girl
1943:
-Heaven Can Wait
1944:
-Laura
1945:
-A Bell for Adano
-Leave Her to Heaven
1946:
-Dragonwyck
-The Razor’s Edge
1947:
-The Ghost and Mrs. Muir
1948:
-The Iron Curtain
-That Wonderful Urge
1949:
-Whirlpool
1950:
-Night and the City
-Where the Sidewalk Ends
1951:
-The Mating Season
-On the Riviera
-The Secret of Convict Lake
-Close to My Heart
1952:
-Way of a Gaucho con Rory Calhoun,filmada en Mendoza,Argentina
-Plymouth Adventure
1953:
-Never Let Me Go
-Personal Affair
1954:
-‘Black Widow
-The Egyptian
1955:
-The Left Hand of God
1962:
-Advise and Consent
1963:
-Toys in the Attic
-Las cuatro noches de la luna llena
1964:
-The Pleasure Seekers
(Datos : Ernesto Rocca,compilador y propios)
En los siguientes links podemos ver a la actriz Gene Tierney:
El primer link del comentario anterior nos lleva a la película que figura en el programa de Canal 8 (titulada como “Guerra en África”), pero cuyo título original es “Sundown” (1941) o “Cuando muere el día” para España y Latinoamérica.
El programa El Paquete del Dúo en Buenos Aires se transmitía a las 13 Hs.según consignan los programas oficiales,seguramente que en MdP,se pasaba en diferido una semana después en el horario de las 12 Hs.
Su publicidad en Diarios y Revistas de época anunciaban:
-El Fabuloso Dúo de Dos: Beto Cabrera-Mario Sánchez
-En el éxito del Sábado:
-EL PAQUETE DEL DÚO
-Una Carga de Humor,Música y Canciones,Entretenimientos,Estrellas Invitadas y Muchos Premios para los Telespectadores y el Público Presente,(Para presenciar el programa concurrir a TELEONCE Pavón 2444 a las 12 horas)
-SABADOS 13 Horas-TELEONCE-El mejor Espectáculoen su Hogar
Para los que me recuerden:
Ahora de esto hace muchos años,mas o menos por el año 1970,nacía el Dúo de Dos,los integraban Beto Cabrera (el que suscribe)y Mario Sánchez
,q.p.d,llegamos a tener nuestro propio programa de televisión,en ese tiempo llamada Teleonce…Todos los sábados de 12 a 14 Hs.del mediodía,se emitía El Paquete del Dúo,el éxito fue constante,los ratings seran inmejorables,duró dos años,hasta que apareció un sujeto llamado Gerardo Sofovich,e hizo que el programa desapareciera,con un rating de 22 puntos en un día sábado y al mediodía,a este señor le debo todo lo que soy ahora,estoy muy feliz en España,y es el ser mas odiado de todos los artistas argentinos..una persona,que no se merece el respeto de ningún actor…mas de uno ha dicho que irá al infierno,y yo les digo que él está en su propio infierno,por su problema…lamentablemente….(Beto Cabrera,Sábado 1°-1-2011)
MARIO SANCHEZ (1936/2007)
El último humorista inocente
Durante mas de treinta años fue un cómico popular.Llegó a tener su propio ciclo televisivo,”Viva la vida”.
Recluído,fuera de las grandes ligas desde hace muchos años,murió ayer,a los 71,en Villa Carlos Paz,donde residía desde 1998,el humorista Mario Sanchez. Propulsor de una comicidad sanatera,mas bien recostada en cierta ingenuidad,era propulsor de frases que se repetían,después,en los recreos de los colegios o en las oficinas públicas,y llegó a tener, en 1982,un ciclo televisivo propio, Viva la risa, que iba por ATC.
Se estaba cuidando y me decía que tenía ganas de volver a hacer temporada,dijo ayer su esposa,Marta.El humorista no andaba bien de salud: padecía una diabetes y había sufrido un paro cardíaco que le provocó una embolia. Estaba internado en la clínica Punilla.Querido en el ambiente,había nacido en Mendoza,el 16 de Enero de 1936,y en la ciudad de San Rafael comenzó a cantar y tocar la guitarra en una orquesta que dirigía su padre,José Sánchez,un conocido bandoneonista de las décadas del 40 y 50.En los últimos años,aparecía en los diarios mas asociado con los accidentes de tránsito,en moto o en auto,que por su humor que tenía mucho de repentismo,de salir a la cancha sin libreto ordenado,a remarla más que nada según el pulso que percibía en la platea.El mas grave y dramático de los accidentes,en el 2001,lo había puesto en el peor lugar: en La Falda,se llevó por delante a un joven ciclista de 19 años,que murió en el acto.El accidente mas risueño,Mario Sanchez chocó a un patrullero, decían las placas de Crónica TV,fue en el 2004,cuando a la tres de la mañana,tras salir del local bailable Keops,se metió en contramano por la avenida Sarmiento en Carlos Paz hasta embestir un móvil policial.Al parecer,su humor que aludía muchas veces a quienes tomaban unas copas de mas, tenía mucho de autorreferencial.Una dificultad con la que había peleado durante años.Futbolista en su juventud,había jugado en los equipos Andes Talleres y El Porvenir,de la provincia de Mendoza.Cuando llegué a Buenos Aires,en el año 1960,mi situación no era nada divertida. Con tres trabajos no juntaba un peso y a duras penas pagaba el alquiler de una piecita,decía,al recordar su desembarco porteño.Buscó su espacio. Estuvo 5 años en La Revista Dislocada y 4 pasó junto a Beto Cabrera,con quien conformó una redundancia exitosa: el Dúo de Dos.Cabrera y Sánchez fueron un suceso en la década del sesenta con apariciones en radio, televisión y teatros.Eran habitués,por ejemplo,en Sabados Circulares de Pipo Mancera.Ayer,en las radios destinadas al público joven,los oyentes decían no conocer al humorista que murió en Carlos Paz.Sin embargo,había sido muy popular durante treinta años. Será recordado, por ejemplo, por su lugar en Polémica en el bar,junto a Jorge Porcel,Julio De Grazia, Rolo Puente y Juan Carlos Altavista.Esa participación,en 1981,que lo llevó a las tapas de las revistas,se apoyaba en un discurso donde su mística de buena onda y pajaritos producía un efecto contrario que envalentonaba al Gordo Porcel.Empujado por ese éxito,un año después,llegó a tener su propio programa televisivo,Viva la Vida,donde confeccionó a otro de sus personajes recordados,Barralde,el gaucho solitario.Su performance con Héctor Larrea,en Rapidisimo,también tenía su punto alto en Bartolito,un personaje que le escribía el talentoso Faruk.Bartolito era uno de los setenta personajes que frecuentaba el cómico mendocino.De joven,se recibió como Técnico de Transmisiones en la Escuela de Aviación de Córdoba.Aunque trabajó durante la dictadura militar,tuvo que soportar desproporcionadas críticas porque decían que su gaucho Barralde,el que siempre andaba con ganas de dar un abrazo alentaba la
homosexualidad.Abonado a la segunda línea de los elencos que encabezaban Alberto Olmedo y Jorge Porcel en el teatro de revistas,también tuvo su participación en cine.Yo Tengo Fe (1974);No Hay que Aflojarle a la Vida (1975);Los Exitos del Amor (1979);Los Fierecillos se Divierten (1983); Galería del Terror (1987) y Los Colimbas al Ataque (1987),fueron algunos de sus trabajos para el cine.Tuvo dos hijos,una mujer médica y un varón ingeniero,y cuatro nietos que lo acompañaban ayer a la tarde, en la sala velatoria de la Casa Brandalise,de Villa Carlos Paz.(Clarín 9-11-2007)
Un buen día faltó un guitarrista y Beto Cabrera trajo a Mario Sánchez, que resultó ser tan buen músico como humorista.La orquesta la dirigía Santos Lipesker y entre sus integrantes figuraban Lalo Schifrin, Horacio Malvicino, Roberto Grela y los hermanos Marafiotti.El maestro Ernesto Catalán estaba a cargo del sonido y efectos especiales…. (Reportaje A Délfor/Revista Dislocada-Diario La Nacion)
El show conducido por Roberto Galán “Galanterías” (canal 11)fue el programa mas visto en Marzo de 1969,con 29,5 puntos de rating,en noviembre del mismo año el canal recibe amonestaciones del CONART,por que se “escucharon expresiones inconvenientes” en el programa mencionado.
Del ciclo Teatro como en el Teatro,se emitieron 33 obras en 1963,la primera fue “Dios Salve a Escocia” el 23 de Enero en canal 9 con una duración de una hora y media,fueron dirigidas por el italiano Nino Fortuna Olazábal,con protagónicos de Darío Víttori.El programa fue auspiciado por lo automóviles Isard,(uno de los concesionarios era Víttori).A partir de 1964,Teatro como en el Teatro pasa a canal 11,permaneciendo 3 temporadas,hasta que en 1967,se traslada a canal 13 los domingos a la noche.Al año siguiente Darío Víttori se queda en canal 13 pero el programa se denomina “Esto es Teatro”,obras adaptadas por Gregorio Santos Hernando,y dirigidas por Edgardo Borda.Nino Fortuna Olázabal emigra al canal 11 con el título original.
En la película indicada en el presente programa,a las 23.05,trabaja la muy bella actriz Gene Tierney,su nombre completo era Gene Eliza Tierney,
nació en Brooklyn,Nueva York el 19-11-20,y falleció en Houston,Texas el 6-11-991.Su madre Belle Taylor,era profesora de gimnasia y su padre fue Howard Tierney,que luego de la 1ra. Guerra Mundial trabajó como agente de seguros,y posteriormente llegó a se un hombre de negocios que ganó mucho dinero.Gene era la mediana de 3 hermanos,y a los 6 años,su familia se mudó a otro lugar mas destacado.Estudió en Connecticut y luego a sus 15 años amplió su formación durante 2 años en una academia de Lausana,capital del Cantón de Vaud,Suiza.Cuando volvió encontró a su padre que tras un juicio había perdido parte de su capital y su casa ,pero igual pudo salir de esa situación.En 1938 con su familia va a la costa oeste,y allí visitan los estudios de la Warner Brothers,donde Gene quedó encantada viendo como se producían los film.El director Anatole Litvak quedó impresionado por la belleza de sus 17 años y le pidió que se haga actriz,hizo una prueba,que gustó tanto le ofrecieron un contrato,pero sus padres no lo permitieron y regresaron a Connecticut.Tiempo despúes Gene viaja A Nueva York para realizar una prueba en Broadway.Y apenas un mes la actriz debuta en una simple comedia,Mrs. O’Brien Entertains.La obra no obtuvo buenas críticas,pero fueron muchos quienes quedaron deslumbrados por el magnetismo de la actriz.Tras participar en su tercera obra,The Male Animal,Gene Tierney se había convertido en la nueva sensación de Broadway.Cobraba además 750 dólares.Richard Widmark,la admiró,como también un gran ejecutivo de la 20th Century Fox,Darryl F. Zanuck,quién solicitó que se incorporara a aquella bella joven de ojos verdes.En cuanto a su vida privada,Gene contrajo matrimonio en 1941 con el diseñador de vestuario Oleg Cassini,con el que tuvo 1 hija,Daria,que fue prematura,siendo además parcialmente ciega y sordomuda,tiempo después descubrieron que era oligofrénica.Se supone que por consecuencia de la rubeola,que le fue contagiada por una ferviente admiradora,que tiempo después le confesó,que se había escapado de una cuarentena de esa enfermedad,para verla a ella.Se dice que Gene hasta su muerte jamás pudo superar el drama que tuvo con hija Daría.Tras separarse temporalmente de Oleg,conoció a John F.Kennedy,el recién elegido congresista,con el cual entabló una relación. Le pidió el divorcio a Oleg,ya que deseaba casarse con Kennedy,cosa que nunca ocurrió.Luego vuelve con su esposo y en 1948 nace su otra hija Christina.Durante el rodaje de El Gaucho junto a Rory Calhoun,Gene le pidió a Oleg que se trasladara a Argentina,pero el conde le dijo que su trabajo le impedía ir,es colmó la paciencia de la actriz,y al volver a Estados Unidos se divorciaron.Ese mismo año viaja de vacaciones a París con su madre y su hija.Allí conoció a Aly Khan,hijo del potentado Aga Khan,era un millonario y famoso playboy que había estado casado con Rita Hayworth.Gene tuvo una relación con él,pero su padre el Aga Khan se oponía.Posteriormente Aly le propuso matrimonio pero le exigió que abandonara su carrera,su religión y su familia.Las 2 primeras cosas posiblemente las hubiera hecho,pero alejarse de su familia jamás,por tal motivo se dice que se llegó a la ruptura total.El nuevo fracaso sentimental,volvió a Nueva York,sufría de depresión y tenía a veces alucinaciones,también lloraba al recordar a su primera hija Daría.Fue internada en un Neurosiquiátrico,donde recibió Electroshock,accíón de la prehistoria psiquiática.Luego para peor la trasladaron al Institute For Living,en Hartford,cuyas habitaciones parecían celdas,después de su trataumático y triste paso por ese lugar volvió a Nueva York,donde se cuenta que un día la actriz se levantó,salió a la cornisa del 14° donde vivía,y pareció que iba a suicidarse,pero no fue asi.Luego la trasladaron a la clínica psiquiátrica Menninger,en Kansas.Con medicación y distintas terapias la actriz comenzó a mejorar,y en 1958 tuvo el alta,se fue luego de vacaciones a Aspen,y allí conoció a Howard Lee,un ejecutivo petrolero que había estado casado con H.Lamarr.Con el mismo tuvo un romance.Luego regresó a Hollywood,pero tuvo otra recaída,e ingresa de nuevo en Menninger.Luego de un tratamiento,le aconsejan trabajar mediodía.Y así lo hizo y trabajó en una pequeña tienda de Topeka,Kansas.Pese a la burla de los medios periodísticos,la ex atriz,tuvo esa experiencia que la ayudó a salir y a fines de 1959,los médicos le dieron alta.La ironia de la vida dice que J.F. Kennedy fue presidente,Gene Tierney vuelve con el film Tempestad sobre Washington, y también Oleg Cassini es nombrado diseñador personal de Jacqueline Kennedy.Gene y Howard Lee se casaron en julio del 59.Gene sufrió un aborto de un hijo que esperaba junto a Lee.La actriz rodó algunas películas más,pero pronto se dio cuenta de que su época había pasado.Se retiró como actriz y solo apareció brevente en la TV.En 1981 muere su esposo y 10 Diez después fallece ella,víctima de un enfisema pulmonar,se dice que fumaba creyendo que eso la iba a dotar de una fuerte voz.
Filmografia de Gene Tierney:
1938:
-What A Life!
-The Primrose Path
1939:
-Mrs O’ Brian Entertains
-Ring Two
1940:
-The Male Animal
-The Return of Frank James
-Hudson’s Bay
1941:
-Tobacco Road
-Belle Starr
-Sundown
-The Shanghai
1942:
-Son of Fury,The Story of Benjamin Blake –
-Rings on Her Fingers
-Thunder Birds
-China Girl
1943:
-Heaven Can Wait
1944:
-Laura
1945:
-A Bell for Adano
-Leave Her to Heaven
1946:
-Dragonwyck
-The Razor’s Edge
1947:
-The Ghost and Mrs. Muir
1948:
-The Iron Curtain
-That Wonderful Urge
1949:
-Whirlpool
1950:
-Night and the City
-Where the Sidewalk Ends
1951:
-The Mating Season
-On the Riviera
-The Secret of Convict Lake
-Close to My Heart
1952:
-Way of a Gaucho con Rory Calhoun,filmada en Mendoza,Argentina
-Plymouth Adventure
1953:
-Never Let Me Go
-Personal Affair
1954:
-‘Black Widow
-The Egyptian
1955:
-The Left Hand of God
1962:
-Advise and Consent
1963:
-Toys in the Attic
-Las cuatro noches de la luna llena
1964:
-The Pleasure Seekers
(Datos : Ernesto Rocca,compilador y propios)
En los siguientes links podemos ver a la actriz Gene Tierney:
http://www.youtube.com/watch?v=JIZl6vfA1O8
http://www.youtube.com/watch?v=9oWJLWmDSvc
http://www.youtube.com/watch?v=aN5QzpzZ0Uk
El primer link del comentario anterior nos lleva a la película que figura en el programa de Canal 8 (titulada como “Guerra en África”), pero cuyo título original es “Sundown” (1941) o “Cuando muere el día” para España y Latinoamérica.
Galanterías de Roberto Galán fue el antecesor de lo que después sería Si lo sabe Cante.
El paquete del dúo era un programa de Beto Cabrera y Mario Sánchez muy del estilo de la época: humor, musicales, algunas entrevistas amenas, etc.
Aquí pueden ver una publicidad de la revista Billiken sobre el programa que menciona el Sr.Tomassi
https://lh4.googleusercontent.com/-4M25cYiboJ4/Uad_CRYzkKI/AAAAAAAABD4/TWLIpps3GZE/s500/D%25C3%25BAo-de-dos.jpg
El programa El Paquete del Dúo en Buenos Aires se transmitía a las 13 Hs.según consignan los programas oficiales,seguramente que en MdP,se pasaba en diferido una semana después en el horario de las 12 Hs.
Su publicidad en Diarios y Revistas de época anunciaban:
-El Fabuloso Dúo de Dos: Beto Cabrera-Mario Sánchez
-En el éxito del Sábado:
-EL PAQUETE DEL DÚO
-Una Carga de Humor,Música y Canciones,Entretenimientos,Estrellas Invitadas y Muchos Premios para los Telespectadores y el Público Presente,(Para presenciar el programa concurrir a TELEONCE Pavón 2444 a las 12 horas)
-SABADOS 13 Horas-TELEONCE-El mejor Espectáculoen su Hogar
En el siguiente link,podemos ver fotografías extraídas del programa “EL Paquete del Dúo”
http://www.youtube.com/watch?v=0m6YQoskUko
Para los que me recuerden:
Ahora de esto hace muchos años,mas o menos por el año 1970,nacía el Dúo de Dos,los integraban Beto Cabrera (el que suscribe)y Mario Sánchez
,q.p.d,llegamos a tener nuestro propio programa de televisión,en ese tiempo llamada Teleonce…Todos los sábados de 12 a 14 Hs.del mediodía,se emitía El Paquete del Dúo,el éxito fue constante,los ratings seran inmejorables,duró dos años,hasta que apareció un sujeto llamado Gerardo Sofovich,e hizo que el programa desapareciera,con un rating de 22 puntos en un día sábado y al mediodía,a este señor le debo todo lo que soy ahora,estoy muy feliz en España,y es el ser mas odiado de todos los artistas argentinos..una persona,que no se merece el respeto de ningún actor…mas de uno ha dicho que irá al infierno,y yo les digo que él está en su propio infierno,por su problema…lamentablemente….(Beto Cabrera,Sábado 1°-1-2011)
MARIO SANCHEZ (1936/2007)
El último humorista inocente
Durante mas de treinta años fue un cómico popular.Llegó a tener su propio ciclo televisivo,”Viva la vida”.
Recluído,fuera de las grandes ligas desde hace muchos años,murió ayer,a los 71,en Villa Carlos Paz,donde residía desde 1998,el humorista Mario Sanchez. Propulsor de una comicidad sanatera,mas bien recostada en cierta ingenuidad,era propulsor de frases que se repetían,después,en los recreos de los colegios o en las oficinas públicas,y llegó a tener, en 1982,un ciclo televisivo propio, Viva la risa, que iba por ATC.
Se estaba cuidando y me decía que tenía ganas de volver a hacer temporada,dijo ayer su esposa,Marta.El humorista no andaba bien de salud: padecía una diabetes y había sufrido un paro cardíaco que le provocó una embolia. Estaba internado en la clínica Punilla.Querido en el ambiente,había nacido en Mendoza,el 16 de Enero de 1936,y en la ciudad de San Rafael comenzó a cantar y tocar la guitarra en una orquesta que dirigía su padre,José Sánchez,un conocido bandoneonista de las décadas del 40 y 50.En los últimos años,aparecía en los diarios mas asociado con los accidentes de tránsito,en moto o en auto,que por su humor que tenía mucho de repentismo,de salir a la cancha sin libreto ordenado,a remarla más que nada según el pulso que percibía en la platea.El mas grave y dramático de los accidentes,en el 2001,lo había puesto en el peor lugar: en La Falda,se llevó por delante a un joven ciclista de 19 años,que murió en el acto.El accidente mas risueño,Mario Sanchez chocó a un patrullero, decían las placas de Crónica TV,fue en el 2004,cuando a la tres de la mañana,tras salir del local bailable Keops,se metió en contramano por la avenida Sarmiento en Carlos Paz hasta embestir un móvil policial.Al parecer,su humor que aludía muchas veces a quienes tomaban unas copas de mas, tenía mucho de autorreferencial.Una dificultad con la que había peleado durante años.Futbolista en su juventud,había jugado en los equipos Andes Talleres y El Porvenir,de la provincia de Mendoza.Cuando llegué a Buenos Aires,en el año 1960,mi situación no era nada divertida. Con tres trabajos no juntaba un peso y a duras penas pagaba el alquiler de una piecita,decía,al recordar su desembarco porteño.Buscó su espacio. Estuvo 5 años en La Revista Dislocada y 4 pasó junto a Beto Cabrera,con quien conformó una redundancia exitosa: el Dúo de Dos.Cabrera y Sánchez fueron un suceso en la década del sesenta con apariciones en radio, televisión y teatros.Eran habitués,por ejemplo,en Sabados Circulares de Pipo Mancera.Ayer,en las radios destinadas al público joven,los oyentes decían no conocer al humorista que murió en Carlos Paz.Sin embargo,había sido muy popular durante treinta años. Será recordado, por ejemplo, por su lugar en Polémica en el bar,junto a Jorge Porcel,Julio De Grazia, Rolo Puente y Juan Carlos Altavista.Esa participación,en 1981,que lo llevó a las tapas de las revistas,se apoyaba en un discurso donde su mística de buena onda y pajaritos producía un efecto contrario que envalentonaba al Gordo Porcel.Empujado por ese éxito,un año después,llegó a tener su propio programa televisivo,Viva la Vida,donde confeccionó a otro de sus personajes recordados,Barralde,el gaucho solitario.Su performance con Héctor Larrea,en Rapidisimo,también tenía su punto alto en Bartolito,un personaje que le escribía el talentoso Faruk.Bartolito era uno de los setenta personajes que frecuentaba el cómico mendocino.De joven,se recibió como Técnico de Transmisiones en la Escuela de Aviación de Córdoba.Aunque trabajó durante la dictadura militar,tuvo que soportar desproporcionadas críticas porque decían que su gaucho Barralde,el que siempre andaba con ganas de dar un abrazo alentaba la
homosexualidad.Abonado a la segunda línea de los elencos que encabezaban Alberto Olmedo y Jorge Porcel en el teatro de revistas,también tuvo su participación en cine.Yo Tengo Fe (1974);No Hay que Aflojarle a la Vida (1975);Los Exitos del Amor (1979);Los Fierecillos se Divierten (1983); Galería del Terror (1987) y Los Colimbas al Ataque (1987),fueron algunos de sus trabajos para el cine.Tuvo dos hijos,una mujer médica y un varón ingeniero,y cuatro nietos que lo acompañaban ayer a la tarde, en la sala velatoria de la Casa Brandalise,de Villa Carlos Paz.(Clarín 9-11-2007)
Un buen día faltó un guitarrista y Beto Cabrera trajo a Mario Sánchez, que resultó ser tan buen músico como humorista.La orquesta la dirigía Santos Lipesker y entre sus integrantes figuraban Lalo Schifrin, Horacio Malvicino, Roberto Grela y los hermanos Marafiotti.El maestro Ernesto Catalán estaba a cargo del sonido y efectos especiales…. (Reportaje A Délfor/Revista Dislocada-Diario La Nacion)
como han cambiado los tiempos… las ediciones de noticias duraban 5 minutos ; hoy hay canales de noticias las 24 horas